vidéos du 23 février 2021

23 février 2021

Cette semaine nous commençons notre éventail de vidéos avec un court métrage qui se révèle être autant un documentaire animé qu’un film expérimental. Le réalisateur, Matthew Rankin, s’inspire d’événements réels qu’il inscrit dans une esthétique se référant aux avant-gardes européennes du début du XXème siècle. La science et l’art se rejoignent pour faire naître une utopie, celle de l’énergie illimitée pour tous.
Nous continuons notre parcours avec un hommage à Le Corbusier. Un architecte à l’avant garde de son époque dont l’objectif était l’épanouissement de l’être humain et l’équilibre de la société.
Nous vous proposons de voir ou revoir une interview de Jean Nouvel, superstar des architectes d’aujourd’hui.
Pour finir nous vous invitons à assister à une très belle conférence, l’habitat et l’espace urbain de la rive droite au Moyen-Age, par Grégory Chaumet, architecte DPSG et Docteur en histoire de l’art et archéologie.

Tesla : lumière mondiale

New York, 1905. L’inventeur visionnaire Nikola Tesla fait un ultime appel à J.P. Morgan, son mécène de jadis… Entre les déboires professionnels du génial Tesla et son amour absolu pour un oiseau qu’il aime « comme un homme aime une femme », Tesla : lumière mondiale est une fantaisie tragique épousant le destin du père du courant électrique alternatif. Les mots que l’ingénieur adresse au banquier forment le canevas d’un récit émouvant et éblouissant, où la science et l’art se rejoignent pour faire naître une utopie, celle de l’énergie illimitée pour tous. (8mn18)

Réalisé par Matthew Rankin – 2017 

Projets architecturaux : Le Corbusier - Documentaire (1967)

Dans ce film, le réalisateur Roy Oppenheim rend un vibrant hommage à l’architecte suisse Le Corbusier. Il présente le parcours de cet architecte à l’avant-garde, ainsi que sa pensée, dont le principe essentiel visait à l’épanouissement de l’être humain et à l’équilibre de la société. La lumière, l’espace et la verdure sont ainsi intégrées dans ses grandes citées futuristes. (29mn10)

L' Interview : Jean Nouvel

C’est l’homme qui a fait surgir de terre, le musée du Quai Branly, la Philharmonie de Paris, l’Institut du Monde Arabe et le futur musée du Louvre à Abu Dhabi. Mais comme nul n’est prophète en son pays, c’est une superstar partout dans le monde, sauf en France, où tout le monde lui tombe dessus dès qu’il présente un projet. Entretien avec Jean Nouvel, le plus célèbre architecte français de la planète. (14mn50)

«Stupéfiant !», le magazine culturel présenté par Léa Salamé.
Mercredi à 22.40 sur France 2

Les données pour l'histoire de l'art et de l'architecture : le projet "Caves de Paris"

Projet présenté par Grégory Chaumet, architecte DPLG, ingénieur d’études à Paris-Sorbonne et professeur à l’École professionnelle supérieur d’arts graphiques et d’architecture (EPSAA), membre du projet “Caves de Paris” (Paris 2030) (43mn51)

vidéos du 16 février 2021

16 février 2021

Cette semaine visiter ou revisiter comme si vous y étiez, la rétrospective qui s’est déroulé du 6 février 2019 au 6 mai 2019 au Centre George Pompidou, dédiée au père de l’art optique, Victor Vasarely.

Nous vous proposons deux documentaires consacrés, pour l’un, à la singularité d’un architecte qui façonna le paysage urbain de notre ville d’Aix-en-Provence, Fernand Pouillon et pour l’autre qui retrace l’histoire et l’influence d’un mouvement artistique majeur de la première moitié du XXème siècle, l’école du BAUHAUS.

"Vasarely, le partage des formes" comme si vous y étiez !

Une occasion unique de se retrouver au plus près des œuvres du maître de l’art optique. Une visite exclusive en compagnie de Michel Gauthier, co-commissaire de l’exposition organisée par le Centre Pompidou et en collaboration avec le Städel Museum de Francfort
En partenariat média avec France 5

Commissaires : Michel Gauthier et Arnauld Pierre (19mn05)

Fernand POUILLON, le roman d'un architecte

Film documentaire : A l’aide de témoignages de ses principaux collaborateurs et d’extraits de ses livres : Les mémoires d’un architecte et les pierres sauvages, c’est toute la singularité de Fernand POUILLON que ce film permet de découvrir. (51min56)

Le Bauhaus, un mythe moderne

Ecole d’art fondée en 1919 par Walter Gropius à Weimar avant d’essaimer ensuite à Dessau puis à Berlin, le Bauhaus généra son propre style. Etablissement d’enseignement hors du commun car prônant la liberté esthétique, communauté sociale préconisant la création collective, les artistes voulaient y inventer des formes nouvelles et créer des prototypes d’objets usuels. Tous souhaitaient aussi faire œuvre pédagogique et inciter leurs confrères à réfléchir davantage à la place de l’architecture et de l’urbanisme dans la société moderne, ainsi qu’à l’application du tout nouveau design industriel à la conception des objets quotidiens.
Ce film retrace l’histoire de ce mouvement artistique et montre comment ses créateurs jouèrent un rôle majeur sur le plan international. Après la fermeture de ce formidable vivier en 1933 par les nazis, de nombreux artistes s’exilèrent. D’autres collaborèrent avec le régime, une dérive que le documentaire aborde également sans fard.
Avec Wolf Hildebrandt, Gertrud Arndt, Hubert Hoffmann, Pius Pahl, Ellen Auerbach, Ruth Cidor, Ethel Fodor-Mittag, Eva Weininger, Rahal Barak, Suzann Strauss, Karin Wilhelm, Peter Hahn, Harald Kegler.

Un film de Kerstin Stutterheim et Niels Bolbrinker (1h53mn23)

vidéos du 9 février 2021

9 février 2021

Nous vous proposons cette semaine, de découvrir ou redécouvrir des vidéos de performances inspirés de la renaissance d’un bâtiment unique au monde. Voyez par vous-même comment la Fondation Vasarely rénovée est une toile de maitre qui influence la créativité d’artistes de renom.

RYOJI IKEDA | THE RADAR | FONDATION VASARELY

Dans le cadre de Marseille Provence 2013, Capitale Européenne de la Culture, Ryoji Ikeda a métamorphosé la Fondation Vasarely l’espace de 3 soirées à l’occasion de l’inauguration de e-topie, parcours d’arts numériques à Aix-en-Provence, avec le spectacle The Radar. Ryoji Ikeda est un artiste unique dans le paysage musical et visuel international, avec un champ d’action qui s’étend de la composition musicale électronique aux images numériques, et la création de voyages audiovisuels.
Le spectacle proposé est basé sur la technique du vidéo mapping qui projette des vidéos sur des grands volumes d’architecture afin d’en modifier leurs rendus, formes et perceptions. Pour ce spectacle, Ryoji Ikeda s’est associé à Hexalab, laboratoire de recherche et de création autour de l’imagerie numérique basé à l’intérieur de la Fondation Vasarely. La spécificité de cette création a été d’utiliser la surface si caractéristique du bâtiment de la fondation Vasarely comme donnée intégrée à la vidéo.
(6mn52)

BALLET PRELJOCAJ - Fondation Vasarely - 2014

La Fondation Vasarely a pris les couleurs de la French Tech d’Aix-Marseille. L’ambition de cette soirée était simple : Fêter ce nouveau label, et dire merci à tout l’écosystème mobilisé depuis plus d’un an sur ce projet. Pour l’événement, les invités ont pu apprécié une très belle prestation du Ballet Preljocaj. (25min41)

Jeff Mills - Chronicles of Possible Worlds

Jeff Mills est un artiste visionnaire. Ce musicien et DJ américain (né en 1963 à Detroit) n’a eu de cesse de donner une forme musicale à ses visions. Une grande partie de la discographie de Jeff Mills et l’ensemble de ses créations artistiques sont en effet traversés, ou hantés par des thèmes métaphysiques, bien éloignés de l’ordinaire de la dance-music.

Suite à une période de documentation et à la rencontre avec deux chercheuses du laboratoire d’astrophysique de Marseille, l’artiste a choisi de s’intéresser à six exo-planètes, ces nouvelles planètes découvertes à partir de 1995, gravitant autour d’une étoile, hors de notre système solaire.

Chorégraphie : Alexandre Roccoli

vidéos du 2 février 2021

2 février 2021

Inauguration du musée didactique au château de Gordes, timbres signés Victor Vasarely, inauguration de la Fondation Vasarely, les archives de Institut Nationale de l’Audiovisuel (INA) nous permettent de découvrir l’aboutissement de plusieurs années de travail du plasticien Victor Vasarely

Vasarely musée à Gordes

Victor VASARELY a fondé un musée didactique au château de Gordes dans le Vaucluse, premier pas dans son projet de réalisation d’une réelle fondation Vasarely. Ce musée d’Arts modernes a été inauguré par Claude POMPIDOU, première dame de France, après la visite des lieux en compagnie du Seigneur de Gordes. Interrogé sur le mariage possible entre son univers optique et un lieu ancestral tel que cette forteresse médiévale, il s’en remet au public qui visitera l’exposition de ses oeuvres.

Timbre Vasarely pour le 25ème anniversaire Ass Internationale Relations Publiques

Victor VASARELY était présent à la Chambre de Commerce d’Orléans dans le cadre d’une journée de vente à oblitération spéciale organisée par les PTT. Auteur d’un timbre marquant le 25ème anniversaire de la création de l’Association internationale des relations publiques, il est questionné sur la nature de son action : vulgarisation de l’art ou opération de publicité ? 

Exposition Vasarely

Rencontre avec l’artiste Victor VASARELY, dans sa demeure d’Annet-sur-Marne où se trouve son atelier. Il définit son travail artistique autour du cinétisme, qui correspond d’après lui à ses aspirations et ses exigences plastiques, revient sur ses recherches géométriques, et sur son idée de multiplicité. 

Nous vivons dans le Op Art sans le savoir

Présentation de l’Art Optique, appelé aussi “Op Art”, et de ses manifestations dans l’art, la mode et la vie quotidienne. Evocation du travail du plasticien Victor VASARELY, figure majeure de cette tendance artistique.

Jacques Chirac inaugure la fondation Vasarely

Au Jas-de-Bouffan près d’Aix-en-Provence, le premier ministre Jacques CHIRAC inaugure la fondation Vasarely accompagné de Claude POMPIDOU et du secrétaire d’état à la culture, Michel GUY. Victor VASARELY parle de l’inauguration comme l’aboutissement de plusieurs années de travail. Pendant la visite de l’exposition, Jacques CHIRAC fait part de son admiration pour l’artiste.

Vasarely : l’Homme a besoin de beauté

Le plasticien VASARELY évoque le “besoin plastique” de l’Homme, “la nourriture des yeux”, qu’il est nécessaire selon lui d’apporter par l’art dans notre milieu contemporain qui n’est plus naturel.On aperçoit VASARELY se distrayant avec une partie de pétanque.

vidéos du 26 janvier 2021

videos

26 janvier 2021

Abstraction, Cinétisme, Op. Art, les archives de Institut Nationale de l’Audiovisuel (INA) nous permettent de découvrir ou redécouvrir Victor Vasarely le visionnaire

Victor Vasarely : Réflexions

VASARELY évoque sa vie et un peu l’origine de sa vocation de peintre, évoque ses goûts en peinture, ses maitres : les peintres de la Renaissance, les néo-classiques, les impressionnistes, CEZANNE, MONDRIAN, MALEVITCH, Fernand LEGER (en tant que cubiste), Picasso (brièvement)

Victor Vasarely à propos du cinétisme

Le peintre Victor VASARELY donne une définition du cinétisme qu’il utilise dans ses œuvres et compare le mouvement dans la peinture avec le mouvement au cinéma. Il donne l’exemple du réalisateur Averty qui aurait été influencé par le cinétisme pictural. Son interview est illustrée par des œuvres de l’artiste.

Victor Vasarely à propos du Opt Art

Interview du peintre Victor VASARELY à propos de ses recherches cinétiques et la naissance du mouvement Op Art, dont on lui doit la paternité.

Vasarely : comment est né le cinétisme

Victor VASARELY évoque la recherche en arts et la genèse de ce qu’il appelle le “cinétisme”. Son interview est illustrée par la vue de ses œuvres.

Vasarely : l’abstraction

Le peintre Victor VASARELY évoque son travail qui s’inscrit sans l’histoire de l’art, et le statut de l’artiste. Vues de son atelier et ses oeuvres, lecture d’un texte de l’artiste.

Rencontre entre Michel Polnareff et Victor Vasarely

Michel POLNAREFF interviewe le peintre Victor VASARELY dans son atelier. L’artiste explique la signification de l’Op Art, sa démarche intellectuelle et donne sa conception de l’art qui selon lui doit être “gratuit et intégré dans la vie de tous les jours”.

vidéos du 19 janvier 2021

videos

19 janvier 2021

Pour patienter et afin de garder le contact, nous vous proposons de découvrir une première sélection de videos sur les artistes qui ont marqué notre époque, une perspective philosophique sur l’art contemporain, deux visites guidées d’expositions, le témoignage d’un proches collaborateur de Victor Vasarely.
D’autres suivront chaque semaine. Et surtout, n’hésitez pas à nous faire part de vos réactions.

Regardez Picasso faire un chef-d'œuvre

Le Mystère Picasso est un remarquable film documentaire réalisé par le réalisateur français Henri-Georges Clouzot, dans lequel la photographie en stop-action et en accéléré est utilisée pour capturer Picasso au travail. Peu d’œuvres qu’il a créé pour le documentaire ont survécu. Voici comment l’un d’entre eux est né. (3min48)

YAYOI KUSAMA | INFINITY MIRROR ROOMS

Le musée Hirshhorn et le jardin de sculptures du Smithsonian annoncent «One with Eternity: Yayoi Kusama in the Hirshhorn Collection», du 4 avril au 19 septembre 2020. L’exposition présente les nouvelles acquisitions du musée par l’artiste japonaise Yayoi Kusama, dont deux d’elle célèbres chambres Infinity Mirrored. S’appuyant sur l’héritage de l’enquête à succès du musée en 2017 «Yayoi Kusama: Infinity Mirrors», la prochaine exposition renforce le lien historique de l’art entre l’artiste visionnaire et le musée national d’art moderne du Smithsonian sur le National Mall.. (2min25)

Dreams of Dali: 360º Video

Allez à l’intérieur et au-delà de la peinture de Dali, l’angélus de Millet et explorez le monde du maître surréaliste comme jamais auparavant dans une fascinante vidéo à 360 °. (5min09)

Hockney-Van Gogh, les joies de la nature.

L’exposition met en regard les œuvres de David Hockney et Vincent Van Gogh. Un hommage au peintre qui a transformé les étoiles.
Hockney-Van Gogh, The joy of nature présente deux artistes fascinés par la nature, les couleurs vives, contrastées et l’expérimentation de la perspective. Le spectateur déambule au milieu des paysages du comté de Yorkshire que David Hockney a commencé à peindre dans les années 90. (2min17)

Alain Badiou : du moderne au contemporain - L'art, ou la possibilité de l'impossible

La perspective d’Alain Badiou sur l’art contemporain est à contre-courant des positions dominantes. Là où celles-ci tentent de montrer le lien entre l’art et la réalité des sociétés capitalistes, il se démarque en mettant en lumière la capacité de l’art à ouvrir des horizons au-delà des contraintes de notre époque. (1h39m)

Matisse au Centre Pompidou - visite guidée de l'exposition

A l’occasion du cent cinquantième anniversaire de la naissance d’Henri Matisse (1869 – 1954), le Centre Pompidou lui rend hommage avec l’exposition Matisse, comme un roman. (12min45)

Genèse de la Fondation Vasarely entre Art et Architecture

Entretien avec Claude PRADEL-LEBAR, Architecte DPLG, conseiller architecture de Victor VASARELY et Directeur de la Fondation VASARELY de 1975 à 1982 et Jacques REPIQUET, Architecte DPLG, architecte mandataire de la réhabilitation 2013

Episode 1 : Premier contact avec Victor VASARELY • évocation de l’homme et de son travail

Episode 2 : gros œuvre et intégrations • plan de travail et gamme de couleurs

Episode 3 : les commandes • le devenir de la Fondation Vasarely

UNE VUE DU MONDE

Nombre d’ouvertures et de clicks de notre envoi

” GARDONS LE  CONTACT “